原標題：

天衢新區(qū)非遺傳承人張昊地 以葫蘆為紙刀為筆——

意趣橫生葫蘆雕

張昊地專注雕刻

作品賞析

德州新聞網訊 文/圖記者蘆瑞瑞

6月15日，天衢新區(qū)金光公寓工作室里，36歲的張昊地手持平刀，正在葫蘆弧面上勾勒紋路。滿架作品中，靈蛇盤踞的松枝、層巒疊嶂的山水與躍動的卡通形象相映成趣。

張昊地與葫蘆的緣分，始于童年父親院落里搖曳的葫蘆藤。2017年，他偶然在網絡上刷到葫蘆烙畫，被這種“在葫蘆上作畫”的技藝吸引，就從淘寶上買了把基礎烙畫筆，開始自學。白天忙于工作，夜晚鉆研視頻教程，周末一坐便是大半天。他自小喜愛畫畫，頗有天賦，3年深耕，葫蘆烙畫手藝爐火純青。

“烙畫是平面渲染，雕刻的立體感像是讓圖案‘活’了過來?！?020年，他轉型更具挑戰(zhàn)的葫蘆雕刻。癡迷時，凌晨4點仍在創(chuàng)作。他用手指暈染色彩，由于指甲短，經常磨得又黑又疼。外出時，總是忍不住淘回形態(tài)各異的葫蘆，工作室、老家屋里院里堆得到處都是。面對妻子最初的不理解，他主動分擔家務，照看孩子，周末做幾道好菜，后來妻子從“嘮叨”變成“搭把手”，還經常幫忙拍照片、提建議。

工作室墻上顯眼處掛著一件“反面教材”：小葫蘆上鳥頭凹痕深峻，眼珠刻得走形。這是早期飛鳥作品，他時刻提醒自己精益求精。

在張昊地眼中，葫蘆雕刻是門“一刀成型”的精細活兒。陪伴他7年多、斷過又重開刃的日本進口平刀，是他的得力助手。雕刻時，下刀力度和角度差之毫厘，成品謬以千里。雕刻工序繁雜，需先依葫蘆形狀設計題材，鉛筆打稿后，以平刀為主、斜刀為輔勾勒輪廓，再經刮白、上色、壓花等工序塑造層次。普通小葫蘆需兩小時，復雜的山水圖則斷斷續(xù)續(xù)耗時兩個多月，山霧效果全靠三角刀憑經驗精準刮出。為了雕出理想效果，他遍訪名師，想盡一切辦法求教，學習獨門技藝。2024年，被評為天衢新區(qū)葫蘆雕刻技藝非遺傳承人。

創(chuàng)作上，張昊地不拘泥于傳統(tǒng)。作品既有“蓮心不染”的廉政題材，也有“七龍珠”系列動漫形象。為上海藏家定制山水葫蘆時，他巧妙利用葫蘆上凸下斂的形狀，設計近景寫實、遠景寫意的構圖，收獲“像把山水畫卷裹在葫蘆上”的好評。他發(fā)現(xiàn)年輕人偏愛卡通，嘗試雕刻的小松鼠、仙鶴成“爆款”，曾有買家愿以2000元回購180元售出的烙畫葫蘆，讓他意識到手藝的價值。如今他的訂單從寫實工筆到抽象寫意，題材跨度極大，他希望讓傳統(tǒng)工藝煥新出彩。

“這是剛刻完的靈蛇，鱗片要順著生長方向刻，每一 刀都得帶著‘呼吸感’。葫蘆雕刻像人生，急不得、糙不得，慢慢琢，才有味兒。”那些被賦予靈魂的葫蘆，既是他對傳統(tǒng)工藝的致敬，也是一個普通人在忙碌生活里，為熱愛留出的一方詩意角落。